不是粉丝,也不是专业人士。但我想从比较客观的角度和比较主观的角度来看看这部电影。没有权威,仅作参考。
从客观角度来看。我先夸一下。
一是片子的美术。谋子对大场景的把控还是有点意思的,同时整个电影充满对称的美学。而且片子里一些室内景的灯光确实很棒,对画面的把控还得是国师。
二是情节和一些安排。最后秦桧儿替身的构思还是挺妙的,有意思。还有每个场景转场的时候的背景音让转场和戏曲转场有相似之处,倒是挺符合整个剧本调性。
三是演员。腾哥的突破很棒。
夸完了让我说一下问题。
一,死亡滤镜。我知道影片前期加的滤镜是为了体现天朦朦亮的感觉,但是影片中随处可见的大太阳的阴影让人觉得这不是天还没亮的效果,而就是大中午硬加滤镜。重点是这样的画面非常多!给人一种粗制滥造的感觉,剧组甚至不愿意为了还原场景带密度。我不理解对画面颇有要求的张导是怎么忽视这个问题的。
二,情节。张译饰演的角色在片子里是一个颇有计谋的反派,但他死亡结局前的所为就是突然降智!并且就算解释为太贪婪也不足以支撑这段情节没有问题的观点。还有片子的反转和悬疑大多很无聊,都在意料之中。从悬疑来讲,太一般了。
三,辣鸡的喜剧效果。片子大多笑点就…比较low,多半在靠腾哥。而且影厅里笑的人也不怎么多。这时候有人说了,这是一部爱国主义片,为什么要喜剧有那么高预期?因为满江红的宣发就指着喜剧打,而且还在春节档,对喜剧效果要求高也是合理的。
四,人物塑造一般般。岳云鹏饰演的那个角色太薄了。本来以为围绕他的身世和那块皇帝给的牌子and人物弧光会有更多描写。失望了。
五,辣鸡的煽情。片子的煽情很尬,很突然。好像在摁着观众煽情,不过是在卖岳飞的情怀。
六,场景真的太少了,虽然我理解场景为剧本服务,但是真的太少了…这个时长的片子还是要考虑这个的。
最后说下主观的。片子挺无聊的,想睡觉,看了挺多次表。
我就不说这坨哪里不好了,网上都说烂了,就说说我的纯感受吧。 这片前期宣传的反转到底,笑到最后,悬疑喜剧,家国情怀,群星云集,最后再加上国师(裹屎)坐镇,确实引起广大人民群众热情,纷至沓来。 我身边也确实有喜欢这坨的人,还不少,基本上都是不怎么看电影的,再不就是父辈人对裹屎的执着。在影院时候也确实有听见稀稀拉拉的笑声,基本都是看见沈腾和岳岳标志性耍贱发出的,稀松而短暂。和纯喜剧片那种肆无忌惮的笑有天壤之别,因为整坨下来没有梗。 我能理解对于这坨满意的人,看电影就图一乐呵,只要看到脸熟的人,有刺激热血的情节,听到欢快的曲子,打个擦边球就值了,就像巧克力味的粑粑,起码让人尝到甜头了。 但对于愿意细品的观众,几乎就是灾难。我是个电影爱好者,相信有很多跟我一样边看边摇头,看完失望甚至愤怒走出电影院的。好食粮可细品,可回味。这坨不能细品不能回味,因为当你把巧克力香精回味掉,品出来的尽是恶臭。 1,一上来就是个bug,金人使者都吃过睡下了,居然还没把重要信件交给秦桧。 2,秦桧居然让一个无名小卒查案。 3,妖琴不是歌姬吗,不是卖艺不卖身吗,言语间举手投足间怎么演出了卖身不卖艺的感觉,不擦个边会痒是吗?后来居然还是个贞洁烈女,草泥马 4,打更的,马车夫,歌姬不是队友吗,一个个卖队友卖的这么顺利,这是在丑化岳家军吗? 5,打更的诬陷王将军,四字不问青红皂白直接一刀斩,牛逼 6,免死金牌也斩,在裹屎面前,观众们都是弱智何况是皇帝 7,妖琴被强暴,张大悲痛欲绝说直接杀了她。人命不如个贞节牌坊,裹屎对于传统文化糟粕传承的真滴到位啊,孙将军还强行解释,只是演戏没真的强暴她,她牌坊还在,惊不惊喜! 8,马车夫是懂搞笑的,送人头送信,再卖队友,自己家眷在敌营,他怎么敢的,送人头就算了,为啥还送信,为啥还卖队友,这片设定所有人必须讲真话吗。 10,岳岳这狸猫换太子给爷整笑了,换完了不赶紧跑,就把太子藏后院是吗。 不一一列举了,最后消费一波岳飞的好词,廉价家国情怀拉满。能感觉到制作组满满的恶意,“观众嘛,都是小喽喽,智商怎么能跟我们这群文艺精英相提并论,管他做出来是个什么东西,只要噱头到位,他们一定会吃的津津有味”。 你说就看个电影嘛还能愤怒了。我一把塞你嘴里一坨,指着你鼻子呵道,给老子说好吃!! 满10分,3分给沈腾,雷佳音,译大师的演技,不能再多了
先说结论:不及格的剧情+不及格的喜剧+不及格的悬疑 论据如下: 1.不及格的剧情:主线剧情逻辑不通是最大的硬伤。主线任务是获得岳飞遗言,这个遗言按照设定谁也不知道,那从秦桧口中得到的遗言将无法被证伪,那么费那么大劲去获取一个无法证伪的东西,即使成功挟持了秦桧,秦桧随便说点其他的东西或者像秦桧本人说的一样他忘记了岳飞遗言,那这些内容无法被证伪,主角团是信还是不信?任务完成了还是没完成?那这个主线任务的意义又何在?主角逼迫秦桧朗诵遗言的动机只有明确知道遗言内容和确认秦桧知悉才能够有动机策划这场行动。还有密信那条线,密信被吞了后不开膛取信那么信就不存在了,信的内容包括它是否存在的客观事实将无从考证,且不说片中的角色都有过目不忘的本领,就光靠背出密信内容来威胁秦桧来告发秦桧都只是空口无凭和主角团的一厢情愿,关键是所有的剧情都是靠这个荒谬设定来推进的,足以说明该片的剧情真的是狗屁不通。 2.不及格的喜剧:喜剧主要靠沈腾的角色来贡献一些滑稽的话语和动作,并没有制造角色间的信息差让观众站在上帝视角看角色因信息差推进剧情而感到幽默有趣,只是停留在沈腾个人的滑稽表演和看小丑出丑般的浅薄搞笑段子的堆积,无法称的上是一部喜剧。 3.不及格的悬疑:全片的悬疑色彩主要围绕着侦破密信一案,但是整个过程更像是走流程做任务,都有很明确的任务点,更夫、马夫、艺伎一个人物一个任务点,剧里的线索没有提示出剧情发展的多种可能性,前期没有进行铺垫,后期托出的人物动机显得匪夷所思,秦桧还有个替身的设定就是整个片子悬疑元素的缩影,即没有任何铺垫没有任何线索提示,最后告诉你这个是替身。 总而言之,这部片的槽点特别多,只粗略的看一遍就能发现各种各样的问题。比如片头说了本故事是架空,但是大背景仍然是建立在南宋初年的历史背景之下,片中不止一次出现了南宋末年的词,不过这不是硬伤。片子的定位是剧情、喜剧和悬疑,仅从这三个角度这个片都是不及格水平,看着豆瓣这么高的分只能说大家对国产电影的评价标准实在是太宽容了。
告发(或威胁)当朝宰相秦桧,最重要的是物证,即密信本身,口说无凭,此为前提。
所以秦桧的唯一目标就是找信。
于是:
马夫带密信去杀何,合理性待定(增加刺杀成功率?)
何藏密信,合理(留秦桧把柄防身)
武、张、孙不敢看密信内容,主观上合理(怕秦桧赶尽杀绝)
歌女吞信,合理(她本来就不想告发,而是借机刺杀)
武要带歌女面圣,离谱(信都没了还怎么告发)
秦桧(替身)不杀歌女,合理(他不知道吞的是不是密信,其实是)
何与歌女交易,导致身死,离谱!(信都没了还怎么告发!)
张在墙壁上默下信的内容,威胁秦桧,离谱!!(信都没了还怎么告发!!)ps.经豆友提醒,修改此处的记忆偏差,片中是张大将信的内容捎给秦桧,他赌秦桧一定会来牢房见他,这样他就可以跟孙联手杀掉秦桧。然而,这在秦桧听来,无异于暗示歌女吞的就是真信(因为张大被审讯过,身上差不多扒光了,肯定是从别人那里知道的),既然原件已毁,秦桧其实可以灭口了,去也不是不行,但不应该很紧张 pps.又想到,秦桧在牢房似乎说过,他发现了何与歌女进行交易。在秦桧看来,能让老谋深算的何参与交易,要么是歌女自曝价值,要么是何本就知道歌女的价值,无论哪种情况,都可以证明歌女吞的是真密信。所以不用等张大找他,知道何与歌女交易,并且张大还在场后,就应该灭口
孙记下墙上内容,用放信鸽威胁秦桧(替身),离谱!!(信都没了还怎么告发!!)
另外,有豆友提出,如果密信内容与最终谈判内容一致,也可以置秦桧于死地。
这里很重要的一点是,获取密信内容在前,谈判在后
信使死了没能回去复命,金国一方自然会想到有可能泄密,而如果当着秦桧(替身)面放走鸽子,那相当于秦桧和金国都知道密信泄露了,无论哪种情况,出于谨慎考虑,双方见面后都会选择将计就计,先在赵构面前装回好人,勾结的事情从长计议
所以综合看来,密信只有三个百分百成功的用法:
1.用原件告发(或威胁)
2.在秦桧和金国不知情的前提下,获悉密信内容告发
3.在秦桧和金国不知情的前提下,获悉密信内容,并在谈判结束后当面威胁
看完电影,想到只花了40多而不是100多,我的内心稍显平静。 从立意上,爱国与文化的宏大主题,但为什么要用刀逼迫秦桧背出满江红呢?表达形式让我比较迷惑,这就是所谓“虚构和传奇”的喜剧色彩吗?我感受到的,没有喜剧,因为虚构所以也不算传奇,而且现在是不是认为观众把喜剧等同于沈叔叔?所以就模糊真正喜剧的表现? 从选角上,我是很期待的,有各种类型的大牌,但很奇怪,“三舅”的服饰比较奇怪,上壮下瘦,不协调。反差也比较奇怪,不真实。 从一些细节上,想用奔跑在高大城墙里的小人物,表达朝廷的厚重,但音乐又配得无法敬仰。想用音乐增加喜剧,又想沉重,如果处理的好,大概会很出彩,但应该是第一次,所以矛盾的让我觉得有点四不像。 我吐槽的很多,但需要肯定的是,这里面有很多新的东西,是一次尝试。 作为观众,我愿意花几十块接受些新的东西,哪怕这些东西有点糟,尝试会有失误,起码可以证明哪些东西是不合理的。
看完以后,给我的感受简单来说:
信仰的力量
爱情的力量
权势的力量
这部电影中张大和瑶琴两位剧中人都唱了一首词:何日归家洗客袍,银字笙调,心字香烧。流光容易把人抛,红了樱桃,绿了芭蕉。
这首词就是出自南宋时期的宜兴人蒋捷《一剪梅·舟过吴江》,吴江就是后来的吴淞江,流到上海就叫苏州河。电影《满江红》讲述南宋绍兴年间岳飞死后的故事,故事大致发生在1148年左右。蒋捷出生于1245年,咸淳十年也就是1274年蒋捷考中进士,两年后元军攻破临安,南宋灭亡。南宋亡后,他这个进士不想服务元朝,就漂泊在姑苏一带,太湖之滨,在吴江写下了“流光容易把人抛,红了樱桃,绿了芭蕉”这绝世佳句。正因为这首词,蒋捷被后人称为“樱桃进士”。所以满江红的电影对应的年代蒋捷还没出生,也就是剧中人穿越到了100多年后,念出了这首词。
蒋捷的《一剪梅.舟过吴江》:一片春愁待酒浇。江上舟摇。楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥。风又飘飘。雨又萧萧。何日归家洗客袍。银字笙调。心字香烧。流光容易把人抛。红了樱桃。绿了芭蕉。
国师真的老了,从第五代的影像至上到一曲《满江红》的故事悬疑,很难说是商业的妥协还是在影像故事抉择之中的回归,但我觉得这部《满江红》道尽了一个老人,一个老电影艺术家的“精忠报国”,疫情三年中国电影业的萧条、困顿、失落,国师在今时用一首《满江红》高唱“待从头、收拾旧山河,朝天阙”,高歌“臣子恨,何时灭”,对着后辈年轻的电影人高歌“莫等闲,白了少年头,空悲切”!老一辈或许会背负骂名(向商业投降)而离去,但新一代将背负希望远行!这是一个老人送给中国电影的诗歌,是一部属于中国的《阿涅斯论瓦尔达》,无疑也是一部关于中国电影的中国电影,也是,有些东西无关生死,那就是传唱千古的文艺。
国产电影把全球刺客🥷的格局都打开了…不索命只要对方背诗😂
全军复诵的时候我还在想,为什么秦桧儿对岳飞这么有感情,看到后边,哦!果然是张艺谋。
如果令我感到不适,那就是真的不适。21世纪了,还需要挽救风尘女子而她守贞如玉贞洁比死亡更重要的桥段吗。
明明就是一部小品,配不上“满江红”三个大字
知道满江红,没想到这么红...我这是看了个主旋律古装剧本杀啊,还是欢乐情感本...
“三十功名尘与土,八千里路云和月。”这不就是张导至今35年导演生涯的真实写照?他依旧在题材、手法、剧作上寻求变化。在意之人,定将铭记于心。反之,则嗤之以鼻。历史终究会烙下某种评断,无论好坏,是否清晰明确,消失难道不也是存在最好的印证?千玺很幸运,在最好的年华,能演到孙钧这样的好角色。
雷佳音最后的表演多给一星,确实知道这剧有多处反转,但是最后的结局让我感受到格局,国师还是功力深,可细品
刚开始以为红的是血,看到一半发现红的原来是樱桃,但到结束才醒悟真正红的是心。
听到“我没什么背景 是靠自己努力”发出兔年第一声爆笑 大家演技都在线 新女演员也挺惊艳的
一句话概括老谋子的《满江红》:一伙人策划了一次针对奸臣的行动,筹划埋伏了几十年,主演几乎全死光……最后目的竟是:为了让奸臣带领全军背课文!!!这种爱学习的精神让我动容。眼泪夹不住了~
九十分钟能讲完的事演了三小时,反转安排了很多但都很无聊,加上最后的全体背书。。。
我们为什么要记住诗词。
可能不少人觉得最后朗诵满江红太煽情,可是在这个越来越逐利的时代,我愿意相信这样的浪漫英雄主义,至少是这两个半小时我想相信
饶有趣味的空间结构:深宅大院,窄巷高瓴,用简洁的建筑线条勾勒出一座迷宫(牢狱),间间密不透风,又处处匿影藏形;当场景转向门外待命的千军万马,又如辟出一条被风穿堂的活路,命数已尽,壮志必酬。情节的强度与反转无关,而是人物的台词、眼神、表情、动作本身被组合成一幕幕追逐,融合了机锋、幽默、悬念、热血、嘲讽,表演伪装和真情流露也被揉作一团,当幕间曲响起如摇滚/电子乐般的豫剧,时空如被瞬间打通,狂躁的宣泄,肆意的游乐。
那个,能不能不要通过一些“亡国歌女”来透出一些…..
大师多多拍电影吧,爱惨了这个故事,搞笑之后狠狠被感动了,真的很厉害。沈腾也很给力!!!
我的五颗星星都给何大人,看完好想被何大人的扇子敲一下(bushi
众所周知,全球顶级电影大师,都是在70 岁后迎来创作新巅峰,比如伍迪艾伦,雷德利斯科特,伊斯特伍德甚至斯皮尔伯格……目测我国师最近 2 年也进入了 70+高能通道,《满江红》真的是集自己导演生涯之大成,甚至可以说是多次自己致敬自己哈哈哈,直接干出一个 悬疑爱国主义喜剧 新类型。演员全员演技炸裂,沈腾雷佳音张译岳云鹏都绝了,易烊千玺又塑造了一个全新角色,简直新生代演员之光。首映场我身后观众全程大声爆笑,结尾多次鼓掌,结束回头发现他们是:左凌峰王皓张唯伊阿奇与阿诚……等。大胆预测,今年过完春节,全国人民都会全文背诵《满江红》!
原来带着镣铐是可以跳舞的,原来记忆就能杀人,敌人狡诈狠毒,我们共诵一首歌即可杀他。